(1813-1901). Daguerrotipista británico.

 

 

Trabajó en Filadelfia (1842-1846), Londres (1847-1866) y Brighton. Importo de Francia el proceso negativo de albúmina sobre vidrio. Fue el profesional más destacado durante el periodo de las «cartes-de-visite», que popularizó en Inglaterra en 1860.

 

 

Nota del Editor: Si bien EFF lo denomina «daguerrotipista americano», solo residió en Estados Unidos entre 1842 y 1846. EFF también denomina americanos a los ciudadanos estadounidenses y no así, a todos los habitantes del continente americanos.

 

Podes ver sus fotografías en Instagram como #johnjabezedwinmayall

 

Biografía: EFF.

 

John Jabez Edwin Paisley Mayall fue un fotógrafo inglés que en 1860 tomó las primeras fotografías carte-de-visite de la reina Victoria. Quizás su imagen más conocida hoy en día es su retrato de Karl Marx de 1875.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

En 1842 Mayall decidió viajar a Estados Unidos. Fue en Filadelfia, donde se hizo conocido como John Jabez Edwin Mayall, y donde mejoró su técnica con sus experimentos y descubrimientos.

A partir de 1843, Mayall produjo una gran cantidad de daguerrotipos, incluido un conjunto de diez imágenes que ilustran el Padre nuestro.

Mayall y Samuel Van Loan establecieron un estudio en 140 Chestnut Street, Filadelfia. Eran conocidos por la alta calidad de sus daguerrotipos. En octubre de 1844, la sociedad de Van Loan & Mayall recibió una medalla de plata por el trabajo expuesto en el Instituto Franklin.

En 1846 finalizó la sociedad con Van Loan y Mayall estableció su propio estudio de daguerrotipo en Fifth y Chestnut Street.

Durante su estancia en Estados Unidos Mayall impartió conferencias sobre el arte de la fotografía. En mayo de 1846, entregó una «Memoria sobre el daguerrotipo» a la Sociedad Filosófica de los Estados Unidos, que se reunía en Filadelfia. Mayall también tenía vínculos con la Escuela Secundaria Central de Filadelfia, donde su mentor, el profesor Martin Boye, ocupaba la Cátedra de Química.

 

En 1845 fue considerado un pionero en la producción de fotografías alegóricas.

 

El 20 de junio de 1846, Mayall vendió su estudio de Chestnut Street a Marcus Aurelius Root. Un profesor de escritura que residía en el mismo edificio quien se convertiría en un daguerrotipista de éxito internacional y autor de un importante libro sobre fotografía titulado «»The Camera and the Pencil«.

A su regreso a Inglaterra en 1846, Mayall trabajó durante un corto tiempo con Antoine Claudet en su Daguerrotype Portrait Gallery en King William Street, cerca de Strand en Londres.

 

Antoine Claudet fue el principal competidor de Richard Beard en Londres en 1846.

 

En abril de 1847, Mayall había establecido su propio estudio de daguerrotipos en 433 West Strand, Londres. Cornelius Jabez Hughes (1819–1884), quien más tarde se convertiría en fotógrafo de la Familia Real en la Isla de Wight, fue empleado como secretario y asistente principal de Mayall.

En mayo de 1847 se anunciaba en The Times: «Como consecuencia de los nuevos descubrimientos que ha hecho… está capacitado para tomar retratos en daguerrotipo mediante un proceso completamente nuevo, con un grado de delicadeza, profundidad de tono y realidad, nunca antes alcanzado por él mismo de ningún otro artista fotográfico”, agregando que la galería de la Institución contenía «la mejor colección de imágenes de daguerrotipo jamás exhibida».

Muchas de las imágenes de Mayall exhibidas en la galería de su estudio, eran daguerrotipos que había hecho en Estados Unidos, incluidos «panoramas de las Cataratas del Niágara» e «ilustraciones de bellas artes del Padrenuestro», que se había hecho cuatro años antes en Pensilvania.

 

Mayall se consideraba a sí mismo más un artista que un simple fotógrafo de retratos comerciales.

 

A partir de 1847, Mayall se concentró en producir «imágenes de daguerrotipo para ilustrar la poesía y el sentimiento», que luego mostraría en la Gran Exposición de 1851. En 1848, Mayall hizo seis placas de daguerrotipo que representaban el poema de Thomas Campbell «El sueño del soldado«.

En abril de 1847, Maylal escribió dos artículos en la revista ‘ The Athenaeum ‘ en los que expuso sus ideas sobre el uso del color y el claroscuro en las imágenes de daguerrotipo. The Athenaeum había publicado un artículo sobre Fine Art Daguerrotype Studios y comparaba favorablemente sus daguerrotipos con el trabajo de William Edward Kilburn (1819–1891), quien también había abierto un estudio en Londres y estaba ganando reputación por sus retratos en daguerrotipo en color.

Poco después de establecer su estudio en Strand, Mayall conoció al pintor de paisajes, el artista inglés JMW Turner (1775–1851). Turner visitó las instalaciones de Mayall regularmente desde 1847 hasta 1849, pero solo al final de su relación Mayall se dio cuenta de quién era el anciano que se interesó en su trabajo.

Turner quedó fascinado por los efectos de luz captados por la cámara de Mayall y mostró especial interés por sus daguerrotipos de las Cataratas del Niágara. «Deseaba que copiara mis vistas del Niágara, entonces una novedad en Londres, y me preguntó sobre el efecto del arco iris que se extiende por las grandes cataratas».

Él y Turner intercambiaron «ideas sobre el tratamiento de la luz y la sombra». Tomó «varios retratos de daguerrotipo admirables» de Turner. Parece que estos retratos no eran semejanzas directas, sino intentos de crear estudios de figuras al estilo de Rembrandt.

 

En la película “Mr. Turner” dirigida por Mike Leigh en 2014, existe una escena donde se personifica a Mayal realizando la toma del daguerrotipo de JMW Turner, solo y junto a su compañera Mrs. Booth.

 

En marzo de 1849, Mayall exhibió en la Royal Institution afirmando que sus retratos en daguerrotipo eran los daguerrotipos más grandes jamás tomados en Inglaterra. El Museo de Ciencias de Londres posee un gran retrato en daguerrotipo de este período que mide 29 x 25 pulgadas (736,29 x 635 centímetros). Ademas aplicó sus habilidades en microfotografía para producir retratos muy pequeños que podían engastarse en joyas. Un anillo conmemorativo en oro y esmalte negro, que contiene una microfotografía de Alberto, Príncipe Consorte , que se cree fue tomada por Mayall en 1861, se encuentra hoy en la Colección de Fotografías de la Familia Real.

 

Por aquel tiempo el tamaño más grande de daguerrotipo era el ‘placa entera’ que medía 6,5 x 8,5 pulgadas (215,9 x 165,1 centímetros).

 

En la Gran Exposición de 1851, Mayall recibió una «Mención de honor» por los daguerrotipos que exhibió en el Crystal Palace y repasando su carrera, casi treinta años después, Photographic News afirmó que las imágenes que mostró en la Gran Exposición «lo llevaron a la primera fila».

En 1852, Mayall anunció un segundo estudio en Londres, situado en 224 Regent Street en la esquina de Argyll Place, que tenía «la mejor situación de luz en Londres». El anuncio publicado en Hastings & St Leonards ‘News el 21 de mayo de 1852, invitaba a los londinenses a inspeccionar «la extensa colección de Retratos de hombres eminentes del Sr. Mayall». Entre estos se encontraban: Charles Dickens y Louis Jacques Mandé Daguerre.

En mayo de 1860 realizó una serie de retratos de la Familia Real. Mayall recibió permiso para publicar los retratos de la familia real como un conjunto de cartes-de-visite.

En agosto de 1860, las cartas se publicaron en forma de Álbum real, que constaba de 14 pequeños retratos de la reina Victoria, el príncipe Alberto y sus hijos. El Royal Album fue un éxito inmediato y se vendieron miles de copias.

El príncipe Alberto sucumbió a la fiebre tifoidea en diciembre de 1861. Su muerte creó una enorme demanda de su retrato. The Photographic News informó que en la semana de su muerte «no menos de 70.000 copias de su cartes-de-visite fueron ordenadas a Marion & Co».

El 18 de julio de 1864, abrió un nuevo estudio de retratos fotográficos en Brighton.

 

Biografía: PPP.

 

Como daguerrotipista, Mayall se consideraba un pionero e inventor, introdujo nuevas técnicas y novedades en el arte de la fotografía.

A principios de la década de 1850, Mayall trabajó en la producción de una sustancia que se parecía al marfil y podía contener imágenes fotográficas en su superficie. Esperaba poder producir fotografías que se parecieran mucho al retrato en miniatura sobre marfil. En octubre de 1855, Mayall presentó una patente para su «Marfil artificial para recibir imágenes fotográficas». (Patente británica n° 2381) Una mezcla de hueso o marfil en polvo y albúmina se transformó en una pasta y se combinó con gelatina.

En 1846, durante su estancia en Filadelfia, Mayall propuso emplear una solución débil de amoníaco para mejorar la apariencia de los daguerrotipos y acortar los tiempos de exposición a unos 9 segundos. Mayall también había defendido el uso del «negro de lámpara», un pigmento derivado del hollín, como agente para pulir placas de daguerrotipo.

Mayall estuvo preocupado por el costo de una posible acción legal de Richard Beard, el titular de la patente del proceso de daguerrotipo en Inglaterra. Aqui es necesario recordar que la patente del Daguerrotipo estaba liberada para el mundo desde Francia, pero no para Gran Bretaña, ya que Daguerre había vendido la licencia en el Reino Unido, antes de la declaración del dominio publico. Esta lucha con Richard Beard es aludida por William Constable, el titular de la licencia de daguerrotipo en Brighton, quien se refirió al conflicto de Beard con un «fotógrafo de Filadelfia».

 

Biografía: PPP.

 

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