turned in the 19th century
El origen del virado en el siglo XIX se desprende de los avances del daguerrotipo que propuso Armand-Hippolyte-Louis Fizeau, el físico francés más conocido por ser el primero en desarrollar un método fiable para calcular la velocidad de la luz, fue responsable, en agosto de 1840, de proponer algunos avances significativos en el proceso del daguerrotipo. De uno de ellos nace la técnica del virado en el siglo XIX.
NdelE: Dada la extensión del tema «virado» decidí subdividirlo. Por un lado podrás llegar a diferentes posteos, como un artículo general sobre viradores, otro sobre viradores de metal, virado al cobre, viradores de sulfuro y selenio, virado con colorantes, y por otro a una extensa nota sobre el virado Kodak y sus fórmulas. Finalmente esta breve historia del virado en el siglo XIX y de la coloración y virado en el siglo XX.
El más duradero de ellos fue el uso de cloruro de oro como tratamiento químico final después de la fijación; la mayoría de las recetas empleaban soluciones diluidas de «hiposulfito de sodio» y «cloruro de oro» mezcladas justo antes de su uso.
Esto tuvo varios efectos, aumentando marginalmente el contraste de un daguerrotipo, intensificando ligeramente la imagen y, lo más significativo, aumentando la estabilidad y permanencia de la delicada imagen. También cambió ligeramente su color, impartiendo un tinte cálido a las áreas más oscuras de la imagen.
A pesar de que este proceso cambiaba el color de la imagen del daguerrotipo, invariablemente se describía en las revistas de la época no como «tonificar» sino como «fijar» o «dorar».
El término «tonificar» no sé generalizaría hasta bien entrado el predominio de la impresión de albúmina de papel. El cloruro de oro siguió siendo el componente básico de la mayoría de los viradores durante el resto del siglo XIX.
NdelE: NPC utiliza el término «toner» o «tonificador» en lugar de virado y virador. Lo cierto es que agregamos tonos a las impresiones en blanco y negro. Por ejemplo agregamos tonos sepia a una fotografía, pero por alguna razón los manuales españoles utilizaron la palabra virado y viraje. Ambos términos son válidos y dependen del uso y costumbre del lugar.
Escribiendo sobre el tema en The Dictionary of Photography en 1897, Edward John Wall señaló que “si se coloca una impresión en plata directamente en el baño de fijación, el resultado es un desagradable color rojo ladrillo”. Ese color rojo ladrillo, y la amplia gama de otros rojos y sepias que podían producirse al hacer tanto impresiones con sal como con albúmina, se habían considerado desagradables durante mucho tiempo.
Probablemente fue Louis-Desiré Blanquart-Evrard, el creador del papel de impresión a la albúmina, quien propuso por primera vez la aplicación del virador de cloruro de oro a la impresión en papel.
Afortunadamente, tuvo los mismos efectos de conservación y estabilidad que se habían experimentado con el daguerrotipo, pero también provocó un cambio de color dramático. La imagen de la albúmina era, en su estado sin tono, de color marrón rojizo e inestable, ninguna de las dos cualidades deseables. Con relativa rapidez, la imagen se deterioró y las luces, siempre de un color crema pálido y menos brillantes que las que se habían experimentado anteriormente con la impresión con sal, se oscurecieron y amarillearon.
El toner dorado no solo produjo un rico tono púrpura/marrón en las sombras, sino que también actuó como una barrera eficaz contra el amarilleo de las luces, además de reducir el desvanecimiento de la imagen. La riqueza de muchas de las imágenes victorianas conservadas hoy da fe de la eficacia del toner dorado en una impresión que, por lo demás, se procesa correctamente.
A medida que se profundizó el conocimiento de los procesos químicos, quedó claro que la acidez o alcalinidad del baño de cloruro de oro tenía un impacto significativo en su efecto.
En los últimos años del siglo XIX, más de veinte recetas de baños tonificantes con cloruro de oro estaban disponibles en manuales contemporáneos, cada una de las cuales ofrecía un efecto ligeramente diferente dependiendo de su pH. Se descubrió que una solución ácida producía un tono rojizo en la impresión, una solución neutra creaba los colores púrpura/marrón tan de moda desde la década de 1850, y una solución alcalina tendía hacia las sombras azules/negras, creando una imagen mucho más fría.
Con la introducción de la impresión de bromuro y una comprensión más amplia del efecto químico, se pudo lograr una gama mucho más amplia de colores de impresión para finales de siglo: los tóners de platino produjeron un rico sepia, el cobre un rojo brillante, el vanadio un verde intenso y apagado. y los tóners de hierro ofrecían una gama de azules.
Biografía: NCP.
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